Cum Uniunea Sovietică a inspirat Avante-Garda rusă

Repentance (1987) dir. Tengiz Abuladze (english subtitles) (Iulie 2019).

Anonim

Uniunea Sovietică și avangarda rusă sunt interconectate în multe feluri. Ambele s-au născut din aceeași nemulțumire socială și apetitul pentru a revoluționa statu-quo-ul. La fel cum revoluționarii politici au vrut să revizuiască vechile moduri imperiale, artiștii s-au străduit să abandoneze vechile convenții și să extindă lumea artistică. Ei au împărtășit, de asemenea, un idealism similar și o agendă politică, care pionieră o lume nouă.

Avantajul rusesc a fost o perioadă revoluționară de artă care a apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Mișcarea nu se limita doar la artiștii vizuali. A cuprins regizorii, arhitectura, designul, precum și practicile literare și de performanță.

Inițial influențată de cubism, de avantagardul francez și de futuristii italieni, stilul împărtășește o dorință similară de a împinge granițele și de a contesta limitările artei. Cu toate acestea, artiștii ruși au construit mai departe acest lucru pentru a crea un vocabular mai "radical", în conformitate cu climatul social și politic al Imperiului rus din acea vreme.

Zilele inițiale ale lui Avantegard au început odată ce Imperiul Rus se apropia de final. Dinastia Romanov a avut în jur de 300 de ani de guvernare și drepturi, iar Primul Război Mondial a scuturat liniile de avarie ale societății, lărgind decalajul dintre privilegiați și cei săraci.

Deși mișcarea a fost deja în curs de desfășurare până în 1890, perioada de avantgarde a fost între 1912 și 1934, prin revărsarea Revoluției Ruse și a zilelor idealiste ale timpului din Uniunea Sovietică. Acesta a fost un moment în care artiștii au fost conduse de agende sociopolitice, iar atât figurile politice, cât și artiștii au fost alimentați de idei mari și de aspirații mari.

În paralel cu retorica socialistă emergentă care căuta o nouă structură socială, artiștii avanta-gardiști au fost hrăniți de tradiția artistică și căutau modalități de a influența societatea prin munca lor și să contribuie la obiectivele revoluției prin practicile lor creative.

Astfel, funcționalitatea artei a început să fie luată în considerare și sămânța artei pentru scopuri politice a fost plantată. Lucrările artistice ar putea servi unui scop și ar avea o valoare estetică. Pe măsură ce Revoluția a început, artiști precum El Lissitzky au început să proiecteze postere propagandistice roșii, iar Popova a creat uniforme și textile pentru muncitori. Obiectele de zi cu zi au devenit sculptură, iar artele vizuale au fost o ocazie de a-și exprima alianța bolșevicilor și socialiștilor. Artiștii au început să își umple pânzele cu noi simboluri care denotă muncitorii și țăranii. Au folosit forme geometrice, compoziții abstracte și schițe de culori restrânse, care ar deveni unele dintre trăsăturile stilistice ale erei.

Intersecția și influența ideilor și artei sovietice este cea mai clară în constructivism, unul dintre brațele creative ale avantajului, care rămâne astăzi iconic pentru Uniunea Sovietică. Principiile constructiviste cheie erau că arta ar putea fi funcțională, îndrăzneață din punct de vedere conceptual și ar servi societatea colectivă. A respins arta doar pentru funcția ornamentală. Ținând cont de progresele industriale ale sovietismului timpuriu, constructiviștii au crezut că arta ar trebui să reflecte în mod direct noua lume industrială și să se străduiască să facă schimbări sociale.

La fel ca Uniunea Sovietică, avantajul rusesc a îmbrățișat lumea nouă, industrializată. Documentarul revoluționar Omul cu Camera Filmului a, de către Dziga Vertov, sa căsătorit cu tehnicile experimentale de film în viața de zi cu zi a unui lucrător sovietic. În acest sens, a sărbătorit realizările industriale ale Uniunii și a redefinit limbajul vizual cinematografic.

Mișcarea sa încheiat la mijlocul anilor 1930, când Stalin a decretat ca Realismul Socialist să fie singurul stil artistic aprobat de stat. El a continuat să eticheteze avangarda drept burgheză și, prin urmare, să nu mai corespundă agendei regimului. În ciuda acestui fapt, avantajul rusesc a fost o perioadă de inovație creativă și o revizuire conceptuală a funcției și formei artistice. Se străduia să rupă convenția și să îmbrățișeze noua lume revoluționară pe care o creează, la fel cum a făcut Uniunea Sovietică.